Events

Inter Miami CF organizará segunda Batalla Anual de Artistas presentada por Heineken

IMCF_ArtBattle22_16x9_1

Inter Miami CF se complace en llevar a cabo su segunda Batalla Anual de Artistas, Battle of the Artists en inglés, presentada por Heineken durante Art Basel en Miami este año el domingo 4 de diciembre.

Siete artistas locales competirán, acompañados por el invitado especial Aimé Mabika, defensor de Inter Miami CF, en Cerveceria La Tropical en un concurso de una hora hora para crear su mejor obra de arte inspirada en Inter Miami CF. La obra de arte del ganador será exhibida en el Florida Blue Training Center del Club, y el artista obtendrá una experiencia VIP exclusiva durante la temporada 2023 para hasta cuatro (4) invitados, que incluye un recorrido detrás de escena, ver los calentamientos previo a un partido, fotografías y entradas VIP para un (1) partido seleccionado de la MLS (disponibilidad pendiente). Todas las obras de arte finales serán publicadas en la aplicación de Inter Miami CF para que los aficionados elijan la obra de arte ganadora, y el ganador será anunciado durante la semana del 5 de diciembre.

¡Estás invitado!

Los aficionados pueden asistir al evento especial en Cerveceria La Tropical (42 NE 25th St, Miami, FL 33137) de 11:30 a.m. ET a 2:30 p.m. ET GRATIS confirmando su asistencia **AQUÍ**.

Los primeros 300 invitados en confirmar su asistencia recibirán una cerveza gratis y un vaso de vidrio para cerveza con la marca de Inter Miami y Heineken. Además, el evento contará con especiales de Heineken, un DJ, diversos artículos de mercancía de Inter Miami y Heineken y una cabina de fotos.

Conoce a los artistas

TheHayzebrandTV

Nombre: Hayze

Instagram: @thehayzebrand

Bio: Andrew Hayes, conocido como Hayze, es un artista y muralista de Miami quien cree en una cosa por encima de todo, la libertad. Graduado de la Universidad de Miami, Hayze comenzó a pintar camisetas en el piso de un dormitorio, solo para ver si su habilidad resonaba con los demás. Ocho años después, el hijo de un artista y empresario decidió dejar su trabajo en busca de perseguir sus sueños creativos. “Creo que las personas viven vidas más felices y plenas cuando son libres de ser ellas mismas, así que, por encima de todo, ‘sé tú mismo’”, dijo. Le gusta crear algo para todos, desde niños asombrados por el futuro hasta adultos que buscan algo para escapar a la nostalgia. Su objetivo es dominar cosas distintas, desde lo caprichoso y lindo hasta lo estimulante y detallado. “Solo quiero dejar el mundo como un lugar más hermoso de lo que encontré. Decidī que un globo sería la mejor manera para expresar visualmente mi deseo de libertad. Me gusta pintar emociones en los globos para dar una mejor comprensión de la pieza o simplemente ser polarizante. El coraje de intentar resume mi identidad como artista. No quiero ser bueno en una cosa, quiero ser bastante bueno en muchas. De esa manera, tienes que decidir qué es lo que te impide tratar de ser lo que más quieres ser”, concluyó Hayes. 

Rigo Leon

Nombre: Rigo Leon

Instagram: @rigoleonart

Bio: Nacido en La Habana y criado en Miami, Rigo es uno de los artistas más reconocidos y respetados del sur de la Florida. Es conocido por su versatilidad característica y sus audaces murales, así como por su compromiso de crear arte en lugares públicos por todo el mundo. Un artista autodidacta, que de niño cambió sus juguetes por pinceles, Leon utiliza una amplia gama de medios y formas para expresar su visión. Desde la videografía en videos musicales hasta el diseño gráfico, el dibujo y la pintura en aerosol, pasando por materiales como madera y metal. A lo largo de los años, ha encabezado exposiciones en galerías en La Habana hasta Roma, y ha creado obras de arte de interiores para residencias de lujo, restaurantes y lugares públicos en todo el continente americano. Su serie “Helpin Hand Series” se puede encontrar en México y en varios lugares en Miami, incluyendo la iglesia St. Brendan Catholic Church y en las columnas en el centro de Miami como parte del Programa de Arte en Lugares Públicos de la ciudad. 

Sitio web: www.rigoleon.com

Shoker Art1

Nombre: Shocker ART1 

Instagram: @shokerstyle1

Bio: Vladimir Kovalchuk, conocido como Shoker, nació en Ucrania en 1995. Habiendo crecido en una ciudad urbana en sus años de escuela secundaria, se enamoró del graffiti. Su obsesión por la cultura del graffiti lo llevó a los Estados Unidos, en donde todo comenzó. Un nuevo estilo de vida le permite explorar nuevos horizontes, desarrollar, practicar y llevar su arte a un nivel superior. Si bien muchos lo reconocen como un artista e ilustrador talentoso, hoy Shoker está moviendo los límites de su investigación artística en nuevas direcciones conceptuales a través de pinturas fluorescentes, murales e instalaciones de arte que comparten amor y felicidad a través de creaciones artísticas.

Go$a

Nombre: GO$A 

Instagram: @victorgosa

Bio: Originario de Miami con raíces españolas y cubanas, Víctor Gosa, conocido como GOSA, expresa sus pensamientos y emociones a través de su arte en constante evolución. Si bien adoptó el arte a una edad temprana, no fue hasta una noche oscura a la luz de las velas durante el huracán Irma en 2017 que volvió a enamorarse de él. Fue durante ese momento que decidió marcar los días que había estado vivo en su arte. Inspirándose en la música y la cultura pop, el vívido arte de GOSA va desde lo vanguardista hasta lo caprichoso, a menudo yuxtaponiendo íconos culturales como Darth Vader, Mike Tyson y los Rolling Stones con tonos y textos vibrantes que sirven como una expresión colorida del estado de ánimo del artista en un momento particular. GOSA también trabaja con varios medios, incluidos el lienzo y la escultura. El trabajo de GOSA se ha presentado durante Art Basel en Wynwood en el Life GOSA Gallery Pop Up. Algunos espectáculos en vivo anteriores incluyen Wynwood Life, Art Walk showcase, Art Walk GOSA Returns, Art Walk EFFEN Vodka, The Wynwood Marketplace y Hyde Beach en SLS South Beach. 

Nombre: Verse  

Instagram: Ninguno

Bio: Verse es un grafitero autodidacta que comenzó a perfeccionar sus habilidades en las calles de Miami a principios de los 90. Es nativo de Miami y es ampliamente reconocido por ser un pionero de la escena del arte callejero de Miami. Su inspiración artística proviene de sus raíces chilenas y hondureñas, que se manifiestan en su paleta de colores vibrantes y en la energía de su trabajo. Las letras intrincadas de Verse, el uso de personajes ingeniosos y las referencias culturales en su trabajo evolucionan constantemente mientras conservan su estilo icónico. Se sabe que su estilo es inmaculado, crudo y auténtico, lo que ha dado lugar a muchos trabajos encargados por grandes corporaciones como Calvin Klein, Heron Preston, Rockstar Energy Drink, Red Bull, 21st Century Fox, Pandora, Hankook Tires y muchos otros. Su trabajo también ha aparecido en varios videos musicales, películas y documentales como Wu Tang Presents The Saga Continues. Verse es conocido por ser uno de los grafiteros más conocidos de Miami.

AMOS

Nombre: AMOS

Instagram:

Bio: Pedro, mejor conocido como AMOS, es un nativo de Miami que comenzó sus aventuras de graffiti en 1994. AMOS se ha convertido en un artista de carrera, coqueteando con el graffiti tradicional y el expresionismo abstracto. AMOS aplicó elementos de sus técnicas de graffiti y agregó una paleta de colores pop-fauvista para crear su estilo característico. La pasión de AMOS por crear su arte le ha ayudado a viajar por todo el mundo. Ha compartido su perspectiva artística en Taipei, Medellín, Montreal, Amsterdam y Thessaloniki. Pedro AMOS Galeria, ubicada en Little River, exhibe exclusivamente las diversas obras de arte de AMOS. La Galeria alberga un variado grupo de eventos dedicados a todas las cosas creativas. La Mejor Guía de Graffiti de Miami, Miami’s Best Graffiti Guide en inglés, establecida por AMOS en 2016, es la ÚNICA compañía de tours que les pertenece y es operada por artistas en Wynwood.

VicGarcia

Nombre: Vic Garcia  

Instagram: @vicgarcia

Bio: Vicgarcia es cubano-estadounidense de primera generación. Fue como estudiante de negocios en Boston, en busca de un camino adecuado y sin interés por el arte, que descubrió su mundo artístico. Lo que comenzó como dibujos con lápiz y marcador en papel de copia evolucionó rápidamente hasta convertirse en un mundo completo poblado por un desbordamiento de personajes que él creó. Utilizando el arte para expresar cosas que no podía expresar con palabras, el trabajo de estilo libre de Vicgarcia y su nueva pasión pronto comenzaron a infestar su habitación desde las paredes hasta debajo de su cama. Todos, desde amigos hasta invitados, querían llevarse una obra de arte a casa, pero no fue hasta después de la universidad, cuando se fue a trabajar para su padre, que se hizo evidente que el arte se había apoderado por completo. Sumergido en el mundo que creó, tomó la decisión de ir a toda a toda marcha hacia lo que le resultó tan natural. Hoy, su capacidad de traer buenas vibraciones y gente feliz a su mundo artístico le ha permitido ser catapultado al corazón y la mente de muchos.